Los juegos están cambiando. Para muchos tradicionalistas, parece como si el medio estuviera sufriendo un lavado de cara que no siempre sienta bien.
La generación que creció con los íconos de las consolas de principios de la década de 2000 está observando cómo su mundo evoluciona hacia algo casi irreconocible. El juego multiplataforma ha borrado las viejas divisiones. Ya no tendrás que elegir entre Xbox y PlayStation. Pero en su búsqueda de accesibilidad, algunos juegos ahora parecen parodias de sí mismos.
Los aspectos de celebridades, los crossovers de dibujos animados y los trucos cosméticos exagerados compiten por la atención junto con el juego en sí. En un juego promedio de Fortnite, podrías dispararle a Peter Griffin vestido como Homer Simpson y luego conducir en el sedán rosa de Homer mientras Travis Scott suena a todo volumen en la radio, todo en lugar de concentrarte en construir.
Luego vino el tráiler revelador de Battlefield 6 y, por un momento, sentí como si alguien en la industria recordara lo que habíamos perdido.
El tráiler no le complació. No guiñó un ojo a la cámara ni se inclinó hacia el humor consciente de sí mismo. Se hizo el silencio. Donde Call of Duty se ha convertido en un caos arcade salpicado de cameos de celebridades y cosméticos cada vez más absurdos, Battlefield 6 volvió a los viejos tiempos de las botas en el suelo, después de que un escuadrón de estrellas invitadas famosas volaran en pedazos.
Los cambios en Call of Duty y Fortnite captan la atención de los jugadores más jóvenes que desean acción rápida y llamativa y recompensas constantes.
Las partidas cortas, los crossovers locos y las infinitas opciones cosméticas se ajustan a los hábitos de desplazamiento y deslizamiento de los jugadores de hoy. Para los jugadores mayores que crecieron jugando juegos de disparos ajustados y basados en habilidades, puede resultar agotador.
El ritmo cuidadoso, la tensión y la estrategia que hicieron que esos juegos fueran emocionantes a menudo se pierden bajo el caos y el espectáculo, dejando a los veteranos deseando los días en que el juego importaba más que el flash.
¿Será alguna vez lo mismo?
Es por eso que las remasterizaciones han ganado popularidad. Los jugadores regresan a mundos que conocen y aman, donde la jugabilidad sigue siendo importante. La franquicia GTA ofrece una advertencia. GTA VI se ha vuelto a retrasar, de mayo de 2026 a noviembre.
En los 13 años transcurridos desde el lanzamiento original de GTA V, la industria ha cambiado. Rockstar se ha apoyado en gran medida en la nostalgia, remasterizando GTA V en tres generaciones de consolas y relanzando clásicos como GTA III, Vice City y San Andreas mediante pases de temporada.
Estos títulos aprovechan la nostalgia a corto plazo, pero también la emoción de comprar armas o jugar al blackjack u otros juegos en sitios confiables de casinos de sorteos de EE. UU., Modificar autos o explorar ciudades conocidas solo puede llegar hasta cierto punto cuando has repetido las historias de Claude, Tommy y CJ varias veces. Incluso con gráficos actualizados y mecánicas mejoradas, los mundos resultan familiares y la emoción del descubrimiento es reemplazada por la rutina.
La crisis de carácter de los videojuegos
Los juegos modernos tienen un problema de carácter y nadie quiere reconocerlo. Los juegos clásicos están prosperando porque ofrecen claridad.
Este no es simplemente el regreso de los juegos antiguos. Es la estrategia de la industria. Algunos editores, como Ubisoft, han tenido éxito con franquicias anuales, alimentando un apetito constante por lo familiar. Pero hay un problema.
Los jugadores disfrutan de escenarios nuevos, pero pídele a alguien que nombre un personaje favorito de los últimos cinco juegos de Assassin’s Creed y obtendrás una pausa. Estos personajes son herramientas para el juego, no íconos.
Las redes sociales lo empeoran. Los jugadores de hoy compiten con TikTok, Instagram y un sinfín de dosis de dopamina. ¿Por qué pasar 30 horas aprendiendo un nuevo protagonista cuando Fortnite te permite cambiar máscaras al instante? ¿Por qué comprometerse con una identidad cuando puedes recorrer héroes de Marvel, personajes de anime o músicos con solo presionar un botón?
Esto crea un bucle. Los desarrolladores diseñan personajes menos profundos. Los jugadores se aferran a caras conocidas. Sackboy, Nathan Drake y Master Chief siguen siendo esenciales porque no han surgido nuevos íconos. Estas leyendas persisten no porque sean eternas, sino porque no sabemos cómo reemplazarlas.
God of War sigue adelante, adaptando a Kratos a la mitología nórdica porque los dioses griegos no fueron suficientes para retirarlo.
Saints Row intentó un reinicio completo con nuevos personajes y un tono diferente, pero fue criticado y fracasó comercialmente.
Mafia se está reinventando con The Old Country, regresando a las raíces de la serie después de que las entregas modernas lucharan por encontrar su identidad. Las primeras críticas han sido positivas, en gran parte porque se juega en un territorio familiar con tecnología actualizada.
Para los tradicionalistas, aquellos de nosotros que crecimos creyendo que los videojuegos deberían seguir adelante, esto es desgarrador.
Es difícil ver cómo el medio se replegará sobre sí mismo, apoyándose en el pasado porque ha perdido la confianza para imaginar lo que vendrá después.
Un futuro complicado
La incómoda verdad es que esto no cambiará. No pronto, tal vez nunca. El futuro de los videojuegos es complicado. Los estudios se apegan a personajes y mundos familiares porque son seguros y rentables, pero podemos consolarnos al verlos lucir mejor que nunca.
Las remasterizaciones y las devoluciones de llamada, incluso cuando son cínicas, tienen un propósito. Reintroducen principios de diseño clásicos que los juegos modernos a menudo abandonaron. Mecánica estricta. Objetivos claros. Mundos que se sienten habitados en lugar de infinitamente procedimentales. Estos fundamentos siguen siendo importantes.
Battlefield 6 no necesitaba el caos de los dibujos animados para entusiasmar a los jugadores. Rockstar no necesita reinventar GTA cada pocos años. Mafia tuvo éxito volviendo a sus raíces. Estos juegos perduran porque el desafío, la inmersión y el diseño ajustado no son reliquias. Son cimientos.
Los juegos están cambiando y a nuestra generación a veces le cuesta reconocerlo. Pero los clásicos que regresan no son sólo nostalgia. Demuestran que los fundamentos de los que nos enamoramos todavía funcionan. Son puntos de referencia y recordatorios de que, incluso en 2025, el buen diseño importa más que el espectáculo.
La pregunta no es si los juegos seguirán mirando hacia atrás. Se trata de si podemos aprender de ello antes de que sea demasiado tarde.