Reseñas de libros de Matt Peters
Menciones médicas son un grupo de obras gráficas. Los trabajos gráficos revisados aquí son libros cuyos temas principales no son médicos y, sin embargo, cubren un tema médico con cierta profundidad en algún momento del trabajo. El resto del trabajo puede ser ficticio o no ficional, mientras que la porción médica a menudo es técnica y cinco páginas o más. El revisor generalmente no recomendará ni desanimará la lectura del trabajo, excepto cuando el resto del trabajo se considera sobresaliente o terrible, respectivamente. Por lo general, seis obras gráficas serán parte de la revisión con un párrafo para cada uno. Previo Menciones médicas se puede encontrar en I, II, III, IV, V, VI, VII, VIII, IX, X – Comic Strip Edition #1, XI, XII y XIII – Comic Strips Edition #2 – Almanaque de Big Apple. Con eso en mente aquí está Menciones médicas xiv – edición de ficción de género.
Médicos y otros temas importantes: Cáncer, nutrición, adicción, brutalidad policial, agresión sexual, misoginia, transfobia, instalaciones de atención residencial, trabajadores de la salud esenciales
Avengers se reunió con el Capitán Citrus #1-3 por Ralph MacChio (escritor), Kevin Sharpe (Penciler), Rick Magyar (Inker) y Jay David Ramos (colorista); libro cómico; 16 páginas por problema; 2014-2015; Marvel Comics
El Departamento de Agricultura de los Estados Unidos a menudo ha sido citado por su dual papel problemático, actuando simultáneamente como un defensor de los agronegocios y una autoridad en la nutrición humana y la salud pública. Sirviendo tanto a los productores como a los consumidores de alimentos, los críticos han argumentado, compromete su capacidad para proporcionar una guía transparente e imparcial sobre lo que deberíamos comer. A pesar de ese defecto, el modelo se ha reproducido en varias agencias estatales, una de ellas es el Departamento de Cítricos de Florida (FDOC), una agencia responsable de todo Citrus en el estado de Sunshine, incluidos “marketing, investigación y regulación”, según su sitio web. Usando esos sombreros, la agencia debutó a un portavoz en un atuendo de superhéroes en 2014. El FDOC encargó a Marvel Comics para producir una serie de cómics de tres temas que exagere productos cítricos tanto por sus beneficios de gran gusto como para la salud. Ingrese a John Polk, un joven adulto de una familia agrícola de cítricos que ganó sus superpoderes de un par de pequeños orbes brillantes que encontró en el bosque de su familia. Elegiendo la curiosidad por precaución, Polk tocó los orbes, que luego se unieron a sus manos y le dieron fuerza sobrehumana, la capacidad de volar y el poder de convertir la energía solar en formas sólidas (y visibles) temporales, que puede usar para crear escudos, proyectos y otras herramientas. También es un verdadero creyente en los beneficios de los cultivos cítricos de su familia, y defiende los bosques de su estado (a veces con la ayuda de los Vengadores) de múltiples villanos que planean destruir o controlar la industria: líder en el número uno, Justin Hammer y Blizzard en el número dos, y Kang the Conqueror en el número tres. La serie a menudo es ligera en la exposición, apenas explicando los fundamentos que tienen los diversos villanos para atacar a los productores de los cítricos, sin mencionar el origen de los orbes que convirtieron a Polk en Capitán Citrus. Sin embargo, quizás el mayor misterio de todos es la razón por la cual la serie se centra casi por completo en promover el jugo de naranja, en oposición a las frutas cítricas enteras que proporcionan más fibra. Eso, tal vez, puede atribuirse a los roles conflictivos de la FDOC. Al final, la serie termina siendo más entretenida que informativa.
La muerte del Capitán Marvel por Jim Starlin (escritor, lápiz, entador) y Steve Oliff (colorista); ISBN: 0-939766-11-6; libro de bolsillo; 64 páginas; 1982; Marvel Comics
En el universo de Marvel Comics, el Capitán Marvel original, presentado en 1967, era un alienígena humano llamado Mar-Vell, un guerrero de un imperio extraterrestre hostil que fue enviado a la Tierra para iniciar una invasión, pero que finalmente traicionó y desertaron de su imperio, que se estaba volviendo a ser más que humanado que encontró una recién llamadas entre las superhéroes de la Tierra. Este personaje en particular no debe confundirse con Carol Danvers, el capitán Marvel que Marvel Studios se adaptó para la pantalla grande en su película de 2019 protagonizada por Brie Larson. Múltiples personajes de Marvel se conocen como Capitán Marvel, en parte porque la primera iteración sufrió ventas de Ho-Hum. Reconociendo el fracaso comercial que tenía en sus manos, Marvel finalmente decidió reducir sus pérdidas y dejar que el escritor Jim Starlin le diera una envencia original al Capitán Marvel. Starlin, cuyo padre había muerto recientemente de cáncer, decidió usar la tarea frente a él para procesar su pérdida. En la historia de Starlin, La muerte del Capitán MarvelPublicado en 1982, Mar-Vell se entera de que tiene cáncer, el resultado de un acto pasado de heroísmo que lo expuso a un carcinógeno. La revelación hace que Mar-Vell registre una historia oral de su vida y se reconecte con aliados de aventuras pasadas. Por lo tanto, la historia se convierte en uno de los primeros eventos cruzados de Marvel, con personajes como Daredevil y Storm (y muchos más) que aparecen para decir sus despedidas para Mar-Vell. Inmerso en ciencia ficción y fantasía, La muerte del Capitán Marvel Proporciona una representación del cáncer con relevancia mixta para la medicina del mundo real. En breves momentos, la pérdida de peso de Mar-Vell y el dolor de cáncer ofrecen reflexiones reconocibles del cáncer. En otros momentos, su túnica vital de alta tecnología y su muñeca modificadora de la enfermedad llevan el cáncer a los ámbitos de la especulación e imaginación. En general, la historia hace su mejor trabajo capturando parte del peso emocional de una experiencia de cáncer. De hecho, la historia resonó con suficientes lectores para que, irónicamente, trajera a Mar-Vell una nueva popularidad justo cuando Marvel lo retiraba de su panoplia de superhéroes. A lo largo de los años, Marvel honró el legado del original al presentar otras versiones del Capitán Marvel, con el total actual de ocho versiones.
Células grises por Lawrence Goodman (escritor), Kay (artista) y Corey Ranson (colorista); ISBN: 978-1915387882; bolsillo y digital; 140 páginas; 2021; Markosia Enterprises Ltd.
Aviso de contenido: Adicción a las drogas, violencia armada, secuestro, brutalidad policial, lenguaje fuerte
En Células grisesEl escritor Lawrence Goodman y el artista Kay exploran los problemas sociales del mundo real en una historia de ritmo rápido que combina elementos de horror, fantasía urbana y crimen noir. La historia se desarrolla en una ciudad donde la violencia estructural es común, desde servicios sociales sobrecargados hasta mala conducta policial generalizada. En ese contexto, Células grises Sigue a la periodista Lina Santos mientras intenta descubrir la historia detrás de la desaparición de un niño local llamado Josh Glass. Para complicar su investigación está la apatía del detective que está en el caso, así como un sistema de aplicación de la ley sesgada que supone que Josh era simplemente un fugitivo de un hogar roto. Su madre, la Sra. Glass, lucha con la adicción a las drogas, por lo que el personal de la policía simplemente cancela a Josh como otro niño que huía de la negligencia o el abuso. Pero Lina sigue su intuición de que hay más en la historia, y pronto descubre que la historia va mucho más allá de lo que podría haber imaginado. Pieza por pieza, Lina encuentra evidencia que apunta hacia un inframundo mágico donde un malévolo que se llama Frogman tiene cautivo a Josh y otros niños. Como Lina investiga, la Sra. Glass es el centro de otro hilo narrativo que es más relevante para la medicina gráfica. La Sra. Glass es detenida como sospechosa en la desaparición de su hijo, proporcionando un ejemplo ficticio de cómo la adicción a menudo se trata como un delito en lugar de un problema médico. En detención, la Sra. Glass pasa por la abstinencia de drogas y se le ordena asistir a un grupo de recuperación. La novela gráfica tiene una intensidad arenosa que se presta bien a sus elementos criminales noir, pero perjudica al arco de personajes de la Sra. Glass, dejando poco espacio para el tipo de matices o sensibilidad que un tema como la adicción podría usar. Una próxima secuela de Células grisestitulado Ruido blancoestá programado para tener un mayor enfoque en la atención médica, y con suerte traerá más momentos de sutileza a su narración.
FAUCES por Jude Ellison S. Doyle (escritor), Al Kaplan (ilustrador) y Fabiana Mascolo (colorista); ISBN: 978-1684158409; libro de bolsillo; 128 páginas; 2022; ¡AUGE! Estudios; Sitio web del autor: https://judedoyle.com/
Aviso de contenido: Violencia armada, agresión sexual
En FAUCESEl escritor Jude Ellison S. Doyle y el artista Al Kaplan Blend Crime Noir, el thriller sobrenatural y la fantasía oscura en una novela gráfica que pone el horror del cuerpo y la metáfora feminista en el centro de su narración de cuentos. A medida que se abre la historia, dos hermanas, Wendy y Marion, viajan a una comunidad costera remota para asistir a un retiro de empoderamiento de mujeres. Sin embargo, lo que debería ser una experiencia restauradora y afirmativa pronto empeora. Cuando llegan los dos, Wendy rápidamente se calienta con los asistentes al retiro que la saludan; Marion, por otro lado, es más lento para establecerse, en parte porque no está segura de qué tan bien será aceptada como una mujer trans. Marion opta por retirarse del grupo la primera noche allí y visitar un bar cercano, donde un local aparentemente amigable pronto la da la bienvenida y le ofrece una bebida. Horas después, Marion se despierta en la playa y se da cuenta de que ha sido drogada y violada. Inicialmente, la experiencia de Marion en la supervivencia de agresión sexual destaca los problemas del mundo real, como las barreras para buscar ayuda médica y legal. Sin embargo, a medida que se desarrolla la historia, el trauma de Marion comienza a enfrentarse a cualidades de otro mundo. Lo que Marion describe como un “hambre” la transforma físicamente, dándole una apariencia monstruosa y un apetito por la carne humana. En esta nueva forma, Marion se convierte en una especie de antihéroe feminista, que busca venganza mortal tanto para el trauma agudo de su reciente asalto como por el trauma acumulativo de vivir en una sociedad patriarcal y transfóbica. A medida que la vida de Marion desciende al terror, Doyle y Kaplan entregan una historia con atractivos giros de la trama, comentarios sociales puntiagudos e imágenes evocadoras.
Jardines paranoicos por Gerard Way (escritor), Shaun Simon (escritor), Chris Weston (artista) y Dave Stewart (colorista); ISBN: 978-1506741192; bolsillo y digital; 176 páginas; 2025; Dark Horse Comics; Sitio web del autor: https://www.gardway.com/
En su forma más básica, Jardines paranoicos es una historia sobre el trabajo diario de un trabajador de la salud de primera línea llamada Louise “Loo” Martínez. La novela gráfica sigue a Loo mientras maneja una lista de responsabilidades para los residentes del centro de atención para el paraíso jardín, tendiendo a su comodidad, higiene, entretenimiento, actividad física, salud general y calidad de vida. En el camino, la historia captura el estrés y la ansiedad que vienen con su trabajo. Sin embargo, Jardines paranoicos No es un drama de salud típico. La historia de género también es una mezcla de ciencia ficción, fantasía, humor negro y surrealismo. Los empleados y residentes de los jardines paraísos incluyen humanos comunes, sobrehumanos, monstruos y extraterrestres, y el lugar en sí es sensible y parece tener algo similar a un sistema inmune. Los eventos aparentemente mundanos en Paradise Gardens provocan períodos de declive o restauración, o en algunos casos momentos de agitación violenta, sus paredes se agrietan y se dividen en céspedes abiertos en choques repentinos. Como un grupo externo sospechoso ofrece rescatar jardines para el paraíso de sus extrañas dolencias, Loo comienza a descubrir su propia capacidad para curar las instalaciones. Nunca se siente completamente claro si alguna de las fuerzas en juego en Jardines paranoicos estaban destinados a ser metáforas para problemas del mundo real en la atención médica. Sin embargo, en un sentido muy vago y general, la novela gráfica probablemente resonará con cualquiera que haya sentido que algo está mal en el mundo de la atención clínica, ya sea escasez de proveedores, un mosaico de sistemas de datos de salud en aislados, los altos costos de un sistema con fines de lucro o algo más.
Matt Peters es gerente de programas de Health Sciences Design, un programa interdisciplinario de innovación de la salud en la Universidad de Arizona Mel & Enid Zuckerman College of Public Health. También es un lector de cómics y coleccionista que se puede encontrar de vez en cuando en sus tiendas de cómics locales. Las opiniones expresadas son suyas.