Uggggggh! Ese es el sonido que la mayoría de nosotros hacen los fanáticos del cómic cuando escuchamos que un personaje será reiniciado desde cero. Significa otra repetición de una historia de origen que, con toda probabilidad, nunca, nunca se comparará con el original. Ningún cómic de Spider-Man ha dicho al origen Better Than Amazing Fantasy #15. Ha habido más historias de origen de Superman de las que puedo contar, y todas menos algunas son terribles. Wonder Woman, Thor y el Capitán América nunca han visto un cómic que mejoró drásticamente en sus orígenes de la Edad de Oro, y eso dice algo.
Pero ocasionalmente, un diamante se corta del carbón rugoso. A veces, un reinicio de una historia de origen mejora el original o le agrega algo único y especial.
Estos son mis favoritos.
Algunas advertencias antes de comenzar mi lista: estos son recuentos de origen, no de origen en las primeras cantidades. Es por eso que Amazing Fantasy #15, el mejor cómic de todos los tiempos, no está aquí. Tampoco es una lista de reinicios. El nuevo 52 de DC es en gran medida olvidable, pero el título de Great Wonder Woman no cuenta como una historia de origen, ya que realmente no ha contado su origen en una sola historia: está analizando el tema de la historia de fondo, sin una gran “historia de origen” que revela todo lo que necesita saber sobre el inicio del personaje de una sola vez. Es por eso que los cómics de acción de Grant Morrison tampoco se aplicarían aquí (también, no es lo suficientemente bueno).
Y finalmente, el recuento clásico es del All-Star Superman de Morrison y Frank Quitely, es una página que se ve así:
Pero esa no es una historia de origen. Eso es un resumen. Una página de resumen. No es un cuento de origen desgarrado. Lo mismo con el trabajo de “Man Animal Man” de Morrison: no hay “historia de origen” real, solo muchos pequeños pedazos y piezas cayeron a lo largo de las historias. En ambos casos, la historia general era mucho más compleja y satisfactoria, pero no era una historia de origen.
Comencemos.
Menciones honoríficas:
Algunos libros que no llegaron al top 10, pero son buenas lecturas/retocons:
- Fury Max. El volumen actual, de Garth Ennis y Goran Parlov, es esencialmente Nick Fury: primer año, excepto que abarca gran parte de su carrera temprana y tiene mucho más sentido que las historias con los comandos aulladores. Pero técnicamente no es una historia de origen y realmente no presta atención a ninguna mitología existente, por lo que no puede hacer la lista. Además, Ennis tiene un trabajo mucho mejor en la lista en el #6.
- ¡El shazam! copias de seguridad de Geoff Johns en el nuevo cómic de la Liga de la Justicia 52. Estas funciones de 5-8 páginas fueron en realidad la única razón para comprar ese libro.
- All-Star Batman y Robin: The Boy Wonder por Frank Miller y Jim Lee. Los fanáticos del canon lo odian. Pensé que era extraordinario.
- Cuatro fantásticos: Primera familia. Mira lo que pensé de este aquí. Sugerencia: es genial.
- Hombre de acero. Disfruté muchísimo toda la carrera de Superman de John Byrne, pero este Mini de 6 números fue una forma excelente de modernizar un personaje mientras se mantenía fiel a gran parte de lo que se había dicho en los 30 años anteriores. Mira mis publicaciones de Byrne Superman aquí.
- Maravillas. La versión de Kurt Busiek y Alex Ross sobre el origen del universo de la edad de oro Marvel fue extremadamente detallada y llena de sabrosos huevos de Pascua.
10. Green Arrow: primer año de Andy Diggle y Jock (2007)
AKA, la única historia de Green Arrow que vale la pena leer, Diggle y Jock le dieron al personaje un … Quiero decir, los viejos libros de Neal Adams Green Lantern/Green Arrow eran buenos y todo, pero podría haber sido mucha gente en el papel de Arrow. Podría haber sido Batman. Diablos, podría haber sido Robin. Diggle y Jock usaron los antecedentes de Oliver Queen para contar una historia de codicia y traición corporativa, y de reparto se encuentran con Robin Hood, que hizo que Green Arrow tenga sentido, por primer y único tiempo en la larga historia del personaje.
9. Daredevil: El hombre sin miedo de Frank Miller y John Romita, Jr. (1993)
Tienes que darle crédito a Frank Miller: cuando la mayoría de los escritores se registran para reiniciar una serie o comenzar un arco que define la carrera con un personaje, sienten la necesidad de volver a contar el origen. No es así, Frank Miller. Fue una década después de su carrera de Daredevil que finalmente tomó la historia de origen. Presenta la escritura más orientada a la familia de Miller, centrándose en la relación de Matt Murdock con su padre, y hace un buen trabajo incorporando historias anteriores sobre Elektra, Kingpin y, por supuesto, Daredevil. Grandes cosas. Compruébalo aquí.
8. El origen del rey en Punisher Max Volumen 2, #1-22
Antes de gritar que este no es un cómic de origen de Punisher, vea el artículo #6, a continuación. Esto está aquí debido al giro de Jason Aaron y Steve Dillon en el origen de Wilson Fisk, el Kingpin. Cuando salía este cómic, no podía esperar cada problema. Al igual que el universo final, esto probablemente no sea el canon, pero dado que incorpora la mayoría de los elementos principales de las historias de origen previo, creo que califica como una reimaginación/recuento.
Fisk no es solo una masa sádica de grasa y músculo (aunque es eso): es un niño adulto con un abuso horrible en sus antecedentes. Es un hombre que está convencido de que ama a su familia más que nada, lo suficiente para matar por ellos, pero el lector puede ver fácilmente que esta es una mentira que se le ha dicho a sí mismo.
Más que cualquier otro libro en el que pueda pensar, esta historia da sentido a un psicópata patológico. Era un cómic muy subestimado.
7. Hulk: Gray by Jeph Loeb y Tim Sale (1984)
La serie “Color” de Loeb y Sale fue universalmente bien recibida, y aunque la mayoría de la gente se centra en Spider-Man: Blue and Daredevil: Yellow, la historia de Hulk es quizás la más inventiva. Al contar la larga historia de amor de Bruce Banner y Betty Ross, Loeb pudo concentrarse, a través de flashbacks, en la psicología de Hulk. Esta, por supuesto, es la parte más importante e interesante del personaje de Hulk. Y los ritmos de la historia son fantásticos: es un hervor lento para hervir rápidamente, al igual que la personalidad de Banner, a un clímax explosivo y destructivo. Échale un vistazo.
6. Punisher: nacido por Garth Ennis y Darrick Robertson (2003)
Generalmente no me gustan los cómics de guerra, pero la historia de cómo Frank Castle llegó a ser una fuerza demoníaca (literalmente) para la justicia es poderosa, y las implicaciones políticas de la historia son igual de ricas. Simultáneamente es una condena de lo que la guerra le hace a los hombres, y una celebración de la capacidad de Castle para matar cuando sea necesario para el bien mayor. No es un libro para niños o débiles de corazón, pero no hay nada de la violencia gratuita o las imágenes gráficas exageradas que caracterizan otras obras de Ennis y Robertson.
Y la camisa del cráneo ni siquiera aparece.
5. Batman: The Killing Joke de Alan Moore y Brian Bolland (1988)
Estoy seguro de que muchos de los que leen esta lista pensarán para sí mismos que esta novela gráfica es mejor que algunos de los libros posteriores en esta lista, y probablemente tengan razón. Pero el origen de Joker es solo una pieza de la broma de matar. El resto se trata de crueldad y disocación, y es una imagen de Joker sin restricciones como un ser humano malvado y despreciable, y uno que, sin embargo, Batman permite vivir.
Aún así, a medida que los Origins van, es el mejor (y más definitivo) Joker Origin desde que el Detective Comics #168 introdujo la historia de fondo “Red Hood”. DC jura que no le harán a Joker lo que Marvel le hizo a Wolverine al dar un origen de Joker lineal, claro y preciso, por lo que este es lo más cerca que podemos llegar.
4. Superman: Birthright by Mark Waid y Lenil Yu (2003)
Hay literalmente docenas de historias de origen de Superman, y la mayoría son aburridas en el peor, poco imaginativas en el mejor de los casos. El hombre de acero de John Byrne fue una base sólida para futuras historias de Superman, y definitivamente es un cómic fuerte, pero este es el primero que realmente actualizó la mitología de Superman para que pueda tener sentido en el siglo XX. Clark Kent y Lex Luthor son vistos como amigos de la infancia, pero Luthor no es retratado como una víctima de la calvicie que tendrá su venganza: se lo ve esencialmente como una mala semilla desde el principio. El idealismo de Superman se extiende a su dieta (es vegetariano). Su identidad de Kent tiene sentido, finalmente, como parte de una Gestalt entera. De hecho, diría que esta historia de origen se centra menos en la historia y más en el personaje: lo que lo convierte en “súper” y un “hombre”.
3. Batman: primer año de Frank Miller y David Mazzucchelli (1987)
Este fue el primero, el mejor y el cómic definitivo del “primer año”. DC hizo muchos otros “años” y muchos fueron muy, muy buenos: Robin: Year One y Batgirl: Year One En particular son lecturas estelares. Pero esto fue lo mejor.
2. Ultimate Spider-Man Volumen 1 de Brian Michael Bendis y Mark Bagely (2000)
En esta versión, Peter Parker es un tipo más fresco en general; Osborn estaba creando intencionalmente una especie de hambre-spider-spider más soldado, y Osborn sabe que Peter tiene poderes. Los ritmos de la historia principal todavía están allí: es mordido; Él trata de ser una estrella de lucha de televisión; El tío Ben muere … pero Bendis sabiamente no se centra en estos elementos. Él sabe que los conocemos. Y no tiene prisa por establecer a Spider-Man como un personaje, lo que resulta en una transformación gradual descomprimida de Peter a Spidey.
Debido a esto, no hay una razón real para compararlo con el cuento clásico de Stan Lee y Steve Ditko (también, no tiene que estar a la altura de esa historia porque está ambientada en el universo final); Pero al mismo tiempo, la línea definitiva es claramente una “actualización” y, por lo tanto, esto califica como una retención de origen. También es posible decir, sin culpa, que esta historia sea tan divertida de leer como la fantasía increíble #15.
1. Swamp Thing #21 por Alan Moore, Stephen Bissette y John Totleben (1984)
Antes de Alan Moore, Swamp Thing no importaba. Y su origen no era muy diferente al de Flash: un montón de productos químicos se derramaron sobre él y lo convirtió en una planta. Pero en la versión de Alan Moore, las plantas se convirtieron en un humanoide, con algunos de los recuerdos/rasgos del humano cuyo cuerpo se fusionaron y se hicieron cargo. De esta manera, no tuvo que ignorar ni retirar nada que había venido antes, simplemente modificó la perspectiva. Es absolutamente brillante.
Otros héroes cómicos han sido “asumidos por sus poderes” antes y desde entonces, pero nunca antes los poderes se convirtieron en el personaje.
El resto de la larga carrera de Moore en este título tuvo que ver con la conciencia de las plantas aprendiendo a vivir, aceptar y, finalmente, amar al Homo sapiens. Esta es fácilmente una de las mejores carreras de cómics de todos los tiempos.